中国内地女歌手

“纯真于孩童而言，是年岁带给人的天赋。”

 

 

我的青春没有白过

 

最具感染力的歌声，往往不见声嘶力竭。《我们民谣2022》中，叶蓓唱了开场的《白衣飘飘的年代》，声音像一阵风一样，裹挟着听者的记忆奔向过去。

 

而后一曲《葬花吟》，少了些凄悲哀韵，却多了些古典文学般的克制。民谣常有的感伤与怀念，到了叶蓓这里，变成更纯真的表达。

 

叶蓓的纯真或许正来源于其极具包容力与前瞻性的家庭教育。出生于音乐世家，叶蓓六岁便开始练习钢琴，听柴可夫斯基、肖邦和舒伯特。相比起严苛的教育模式，叶蓓的父母却从不给予孩子过多约束，并有意识地逐步培养她独立自主的能力。大学期间，她在酒店大堂兼职弹钢琴，一年后，转到酒吧做驻唱歌手。她纯净的嗓音和气质打动了在场的高晓松，成了他1996年音乐作品集《青春无悔》中的唯一女声。由此出发，叶蓓进入到了一个奇特的音乐群体中，与音乐才子高晓松、老狼、许巍等一群好友共探音符背后的奥秘，共寻人生的真理。

 

“他们曾经见证了我入行、我每一张作品的发布。他们见证了我过去的20年和即将开始前往的20年，总觉得一路在一起。”二十余年过去，那个曾经没有勇气自己写歌的女孩已经长大，她依旧单纯，做事情纯粹认真，用内心最真诚的美好和善意对待音乐、对待他人。

 

 

做一个敢于把人生清零的勇者

 

从上世纪90年代至今，音乐市场已经发生了翻天覆地的变化：音乐综艺、真人秀、音乐节…艺人们不得不频频现身各类活动和拼盘演出以保持一定的热度。叶蓓也不例外。然而重复的事情多了，似乎一切都在归于无趣。

2008年，发行完《我要的自由》之后，叶蓓便去大学就读了艺术硕士。2018年，她唱着和许巍合作的《流浪途中爱上你》翩然归来。编曲、声调、再变动、浪花也许没有当年那么声势浩大，但叶蓓却找到她和音乐最终的那一点。岁月，似乎变成了她蜕变过程中的一层壳。

 

一个音乐时代已经过去，一个又一个的新时代会逐渐浮现，她不想只唱老歌，也不想一辈子只有那些经典的作品。所以，她变成了一个清零过去人生的勇者，实验新音乐，在追寻自我的路上越走越远。她的每一次出发与回归，是对自我最纯真的审视与坚持，在现实的滚滚浪潮中与理想观念寻求平衡，最终获得理享的生活方式。一如COLMO所坚持的理性生活美学，保留着最纯粹的情感但仍以理性的克制，追求相对的自由，引领生活向理享不断靠近。